Галерея картин. Современная живопись, графика, и искусство. Художники
Русский English Deutsch Классика. Живопись и современники. Главная
Галерея современной живописи и искусства. Продажа. Картины, живопись, графика, рисунки, скульптура. Современное искуство: живопись и скульптура. Художники и скульпторы. Классики и современники. Творчество, работы и биографии художников и скульпторов Галерея современной живописи и искусства. Продажа. Картины, живопись, графика, рисунки, скульптура. Современное искуство: живопись и скульптура. Художники и скульпторы. Классики и современники. Творчество, работы и биографии художников и скульпторов Главная | FAQ | Как купить | Контакты
Галерея картин. Современная живопись, графика, и искусство. Художники
Галерея картин. Современная живопись, графика, и искусство. Художники

Галерея современной живописи и искусства. Картины, художники      
Архив статей


Статья

Архитектурные мотивы в живописи на рубеже 14 - 15 веков

 07.02.06 [Эренфрид Клуккерт]

В 14 веке в живописи происходят существенные перемены в плане изображения архитектурных построек. Если прежде архитектурные детали служили всего лишь средством структурирования или украшения картины, то теперь они приобретают статус полноценного и самостоятельного мотива. Архитектура, изображенная на картине, не теряет своей структурирующей функции, но полнее интегрируется в живописную композицию. Здания и интерьеры становятся полноправными объектами изображения.

Эту тенденцию прекрасно иллюстрируют архитектурные мотивы, использованные Джотто в росписи верхней церкви Сан-Франческо в Ассизи. Несмотря на то что здание церкви изображено на этой фреске не в системе линейной перспективы, создается впечатление, будто зритель может непосредственно войти в него. Отдельные детали, такие, как прорехи в черепичной крыше, полуразрушенный верхний ярус и большие бреши в западной стене, сознательно использованы как приемы, представляющие здание реально построенным, а впоследствии частично разрушившимся. Благодаря этому архитектурный мотив становится реалистичнее, что, в свою очередь, приближает к действительности и все изображенное на фреске событие религиозной истории. Более того, Джотто вместил в пространство фрески все здание церкви, за счет чего оно выглядит завершенным и реальным.

Творения Джотто оказали исключительное влияние на развитие европейской живописи – в первую очередь благодаря тому, что этот великий живописец умел создавать иллюзию объемности на плоской поверхности. Однако готическим художникам к северу от Альп было труднее нарушить каноны традиционного стиля, чем итальянским мастерам треченто. Различие между двумя этими направлениями в живописи четко обнаруживается в композиционном соотношении между архитектурными мотивами и фигурами людей на картинах. Иллюстраторы книг в 14 – 15 веках часто предоставляли, вслед за Джотто, каждой фигуре отдельный, отграниченный от других участок пространства.

Автор миниатюры из так называемого “Герцогского Теренция” (начало 15 века) изобразил дворец, передний план которого совпадает с передним планом картины. Точно так же мог бы поступить итальянский мастер. Однако пропорции здания здесь изменены и подчинены господствующей в композиции сцене за столом. Что перед нами – лоджия или вид, открывающийся внутрь здания через огромное окном Или же художник просто убрал стену, чтобы показать интерьер? Такие “нереалистические” изображения зданий типичны для французской книжной миниатюры 14 века, особенно для жанровых сценок.

В богемской живописи 14 столетия мы находим еще одну вариацию на тему соотношения между человеческой фигурой и архитектурным мотивом. Миниатюра из книги "Laus Mariae" (“Гимн Марии”), выполненная Конрадом из Гейнбурга, изображает “Принесение во храм”. Библейский эпизод, в котором Младенца Христа поднимают над алтарем, представлен на переднем плане, Фигуры, фланкирующие Спасителя, помещены на почтительном удалении от него. Над ними возвышается хор храма. Ряды колонн, филигранные ланцетные окна и своды, виднеющиеся на заднем плане миниатюры, предполагают пространственную глубину: может сложиться впечатление, что сцена священной истории изображена как происходящая в здании храма. Но в действительности это не так: архитектурные элементы здесь, как на романских миниатюрах, служат своего рода орнаментированной ширмой. Человеческие фигуры не интегрированы в архитектурное пространство. Несомненно, автор “Принесения во храм” был знаком с новой концепцией пространства, выработанной Джотто, так как созданная им архитектурная “декорация” очень похожа на аналогичные компоненты картины этого итальянского мастера. Однако воспроизвести искусную интеграцию фигур в интерьер Конраду из Гейнбурга не удалось.

Концепцию пространства Джотто французы начали усваивать только в начале

15 века, о чем свидетельствует, к примеру, “Благовещение” из Экса. Определяющий фактор этой картины – совпадение переднего живописного плана с передним планом интерьера церкви. Передний план разомкнут вглубь и непосредственно переходит в задний, инкорпорируя фигуры Марии и ангела в нижнюю половину живописного пространства.

Повысившийся статус архитектурных элементов живописной композиции – превращение их в полноправный мотив, в своего рода “актера без слов”, – несомненный признак стремления приблизиться к реальности художественными средствами и утвердить ее более уверенно и решительно.

Архитектура и человеческая фигура в живописной композиции могут даже меняться ролями: фигура подчас превращается в атрибут архитектуры. Такое необычное соотношение между двумя этими элементами мы наблюдаем, к примеру, в произведениях мастера из Бусико. На одной из миниатюр, иллюстрирующих “Книгу чудес света”, он изображает дворец Великого Хана как единую постройку с бастионами и галереей с окнами. Из фигур здесь присутствуют только три стражника; главным предметом изображения оказывается архитектурное сооружение, занимающее почти все живописное пространство.

Любопытно, что мастер Франке, работавший в Гамбурге в начале 15 века, почти в точности воспроизводит описанную миниатюру мастера из Бусико на одной из створок “Алтаря святой Варварьи: в эпизоде “Чудо о стене” появляются левая стена дворца и стражник. Такие “цитаты” из французской книжной миниатюры типичны для сюжетов и мотивов такого рода в исполнении немецких мастеров. Об интересе мастера Франке к мотиву дворца свидетельствует то,что стене на створке алтаря он отводит господствующее место.

Преклонение мастера Франке перед французской живописью – факт, хорошо известный историкам искусства и вообще характерный для “интернациональной готики” рубежа 14 – 15 веков – стиля, одной из важнейших особенностей которого было возвышение художественного статуса архитектурного мотива в живописи.

По материалам art.gothic.ru.



 


НОВОСТИНОВОСТИ. Галерея картин. Современная живопись, графика, и искусство. Художники

1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | 11   »»
 
VIP-реклама
(свободно)
05.08.16
Дерево – самый простой и распространенный материал, который используется во многих сферах.»»
21.06.16
Для каждого второго человека телефон стал не только неотъемлемой частью жизни, но и незаменимым помощником в работе или учебе»»
21.06.16
Если оглянуться назад в прошлое, то поход в кинотеатр был довольно значительным культурным событием, а такое вечернее мероприятие мог себе позволить далеко не каждый. О том, что бы самому снимать видео, не могло быть и речи.»»
07.12.15
Новогодние праздники уже совсем близко и наверняка, вас, как и многих, беспокоит вопрос, что подарить родным, любимым и близким вам людям.»»
14.09.15
С каждым годом вопрос, касающийся загрязнения воды, почвы, воздуха, а так же истребления вымирающих видов животных и растений все больше беспокоит общественность. Международные организации стараются привлечь внимание общества и акцентировать внимание на этих проблемах.»»

 
Рассылки Subscribe.Ru
Вся правда об альтернативных инвестициях в живопись

Artgorizont.com
 


ГАЛЕРЕЯ КАРТИН ГАЛЕРЕЯ КАРТИН

ГАЛЕРЕЯ КАРТИН
Художники
#32 #. #.
#19 #. #.
#18 #. #.
#17 #. #.
#16 #. #.
#15 #. #.
#14 #. #.
#13 #. #.
#12 #. #.
#20 #. #.
#21 #. #.
#22 #. #.
#31 #. #.
#30 #. #.
#29 #. #.
#28 #. #.
#27 #. #.
#25 #. #.
#24 #. #.
#23 #. #.
Бомбушкар В. В.
Ведмидь Н. Н.
Ветроф В. А.
Везелева Т. А.
Годунова Г. И.
Гришина Г. М.
Гневишев А. В.
Журавель Ж. Е.
Ирина И. Б.
Круглова И. А.
Кравчук К. А.
Колеев А. С.
Кренева К. Е.
Колесников К. Б.
Коровай К. И.
Каразин Н. Н.
Лайск (. С.
Мец Е. А.
Мигалеску В. Т.
Мензак А. П.
Махно М. О.
Погодин П. К.
Парошин В. А.
Пащенко П. А.
Сидорук В. Ф.
Савицкая С. Н.
Сорокопуд С. И.
Турицина Т. В.
Татьяна Т. A.
Тыренко Е. О.
Тесленко-Пономаренко Т. Л.
Шевченко Ш. Т.
Широкова Ш. И.
Юрковская В. Е.
Яцула Я. Я.
Техника исполнения
Акварель
Акрил
Авторская техника
Карандаш
Масляная живопись
Пастель
Скульптура
Сепия
Темпера
Направления
Абстракционизм
Декоративная живопись
Импрессионизм
Классицизм
Модернизм
Неоимпрессионизм
Постмодернизм
Реализм
Символизм
Экспрессионизм
Современная живопись.
Мы рекомендуем к просмотру. Лучшая 20 недели.
 


О НАСТОЯЩЕМ Галерея картин. Современная живопись, графика, и искусство. Художники

Галерея картин. Современная живопись, графика, и искусство. Художники
16.03.13
Этническая одежда
Издавна женщины наряжались в яркие одежды, таким образом, пытаясь либо привлечь внимание мужчин, либо отдавали дань традициям и культуре. В разных культурах одежда играла свою роль. К примеру, в Индии народная одежда сари. Считается что сари дано женщинам самим Кришной для защиты ее добродетели.  »»
15.03.13
Китайская живопись
«Четыре сокровища» художника: китайская кисть, краска, тушечница для растирания туши и минеральных красок, бумага – вот тот набор средств, которые применяют в традиционной китайской живописи.  »»
14.03.13
Искусство фотографии
Фотография – это целое искусство, оно ничем не уступает ни музыке, ни живописи. Профессиональный фотограф отличается от новичка не только крутой камерой. Настоящий мастер своего дела может делать качественные и красивые снимки даже со старой «мыльницей».  »»
13.03.13
Приемы масляной живописи
Для того чтобы обеспечить своему произведению длительную сохранность, живописец должен ставить перед собой за цель исполнить свой замысел не только методом творческого социалистического реализма, но и наиболее совершенным техническим способом.  »»
20.02.13
Галерея современной итальянской живописи ARTITALIA
Галерея «ARTITALIA» - единственное в Украине собрание полотен современных итальянских художников классической школы, – является одним из ведущих экспертов в области Italia contemporary art.  »»
 

ПОЛЕЗНАЯ ИНФОРМАЦИЯ Информация

Авторское право
Галереи и музеи
Рефераты
Архитектура
Графика
Живопись
Искусство востока
Конкурсные работы: художественные фото, любительские фотографии, картинки, рисунки, карикатура, обои для рабочего стола.
Галерея современной живописи и искусства. Продажа. Картины, живопись, графика, рисунки, скульптура. Современное искуство: живопись и скульптура. Художники и скульпторы. Классики и современники. Творчество, работы и биографии художников и скульпторов Галерея современной живописи и искусства. Продажа. Картины, живопись, графика, рисунки, скульптура. Современное искуство: живопись и скульптура. Художники и скульпторы. Классики и современники. Творчество, работы и биографии художников и скульпторов
 


Главная | FAQ | Как купить | Контакты | Новости | Статьи | Миниатюры | Top 20
Реклама | Каталог ссылок
 
Сотрудничество: художникам | агентам
Клиентам: оплатить | задать вопрос
Rambler's Top100 Яндекс цитирования
Render time: 0.053 sec  (0.020)